В Алматы открылся фестиваль "Красивый бизнес. Азия"

Главный критерий отбора работ (живопись, скульптура, войлочные панно и вышивка "biz keste") фестиваля "Красивый бизнес. Азия" — высокий уровень профессионализма, оригинальность исполнения, а также разнообразие стилей, жанров и техник. Посетители ТРЦ в дни фестиваля смогут увидеть полотна молодой художницы Дины Буксиковой, скульптора Лилии Позняковой, гобелены, выполненные в старинной казахской технике Зейнелхана Мухамеджана, панно-картины из войлока Гульжанат Кабижановой. Картины Ерсайына Жапака, Алмаса Нургожаева, Георгия Ли, Жиенбая Орынбаева, Есмгали Жуманова, Олега Хе.

Во время онлайн-открытия выставки в Алматы представители творческой среды обсудили актуальные вызовы, с которыми сталкивается культурный сектор Казахстана. Один из главных — отсутствие системной поддержки и слабая интеграция в международный арт-рынок.

По мнению участников фестиваля "Красивый бизнес. Азия", чтобы удерживать талантливых художников в стране, необходимо реформировать систему высшего художественного образования, которая пока не выдерживает конкуренции с зарубежными школами. Без этого отечественный арт-кластер рискует терять кадры.

Между тем казахстанские художники уже доказали свою востребованность за границей. До пандемии более 200 живописцев работали на Северном Кипре по приглашению известного коллекционера Суата бей Гюнсела, создавая полотна для музея современного искусства тюркских стран. 68 участников вернулись с наградами. Среди них — Зейнелхан Мухамеджан, возрождающий древнюю технику вышивки крючком, и Алмас Нургожаев — оба стали серебряными лауреатами Международного симпозиума художников в 2020 году.

На встрече также говорили о необходимости формирования внутреннего рынка: воспитания коллекционеров, повышения интереса к культуре и осознания искусства как инвестиционного актива. Примером служит Катар, где произведения искусства рассматриваются как долгосрочные инвестиции наряду с золотом и облигациями. В Казахстане же всё ещё преобладает практика "подарочного искусства", когда работы художников передаются за символическую цену, без оценки и сопровождения сертификатами подлинности. Это обнуляет их инвестиционную ценность.

"Даже обладая работой известного автора, вы не сможете продать её выгодно без экспертной экспертизы. А в Казахстане такую оценку просто не проводят", — подчеркнули участники встречи.

Арт-дилер и искусствовед Дина Дуспулова, член жюри Международной Академии "Мондиаль Арт" (Франция), отметила, что даже у ведущих казахстанских мастеров потолок цен редко превышает $10 000. По международной классификации это остаётся в пределах недорогого сегмента (до $50 000), который охватывает до 80% всех сделок на глобальном арт-рынке и ориентирован на покупателей среднего класса.

"Работа Гани Баянова когда-то была продана на аукционе за $168 000, хотя приобреталась первоначально за бесценок. Покупка "из рук в руки", без экспертизы и документального подтверждения, снижает рыночную стоимость. У многих состоятельных людей в Казахстане есть крупные коллекции, но никто точно не знает, сколько они на самом деле стоят", — подытожила эксперт.